"Amarcord" de Fellini

Viendo obras de este tipo, trabajos de este tamaño es cuando acaba dándose uno cuenta la grandeza que tiene el cine italiano de determinados autores, con fórmulas relativamente simples, guiones sencillos que si acabas analizándolos tampoco es que estén contándote una gran historia, consiguen unos excelentes resultados finales, son narraciones meramente cotidianas, casi de andar por casa, muy realistas, con las que es mucho más sencillo identificarnos.

Identificarnos hasta el punto de que Fellini nos muestra la vida durante un año de un pueblecito costero que podría ser perfectamente de la zona de Toscana o de la propia Emilia, zona donde nació el mismo director, después de ese año “narrativo” acabamos considerándonos un habitante más de la localidad, ya hemos sido testigos de todo lo grande y pequeño acontecido a través de las cuatro estaciones, esa es la magia del film, en conseguir atraparnos hasta tal punto de considerarte uno de ellos.

En la particular localidad tenemos de todo, no falta ninguno de los componentes habituales de este tipo de sitios, desde la puta hasta el alcalde, cada cual tiene su pequeña y particular historia que siempre acaba interrelacionada con las del resto de personajes, nada resulta ajeno porque realmente se pretende precisamente esto, que todos tengan que ver con todos en mayor medida, que a todos les afecten los sentimientos del resto.

La comunidad vive una completa y continua efervescencia en todos los sentidos, ese aspecto “grupal” que definía en el párrafo anterior se define en todos los conceptos de al vida de los personajes, en el gusto generalizado de todos por Gradisca (Magali Noël) desde los más jóvenes hasta los más viejos, la afiliación al partido fascista, totalmente generalizada como buenos italianos de la época. Algo que trata Fellini pero que intenta dejar de lado restándole quizás la importancia que realmente tenía incluso ridiculizándolo un poco.

La vida fluye, el amor respira por los rincones, las ilusiones brotan, los sentimientos afloran, pero no necesitan de nadie y mucho menos del fascismo, realmente nuestros personajes serían iguales, fueran o no rojos como el pobre Aurelio (Armando Brancia) que cada vez que el partido de las camisas negras se manifiesta, su mujer acaba encerándolo para que no acabe encerrado debido a su carácter anarquista, aun así la sociedad rural le acepta como tal, realmente es su papel y el resto lo saben y necesitan de él así como él del resto.

Estamos ante un bello animalario que nos muestra el realizador italiano, un muestrario de almas unas perdidas y otras no tanto que se funden en una comunidad que necesita del trabajo del individuo para conseguir un fin común y general, que no es otro que el de la felicidad, la sonrisa es la medicina para combatir los males del mundo creado por Fellini para esta obra maestra.

TRONCHA